有人说“乐感是音乐制作者的灵魂”。所谓的“快乐”，就是人们常说的音乐感受、洞察力，指人们在音乐审美创作实践中感知音乐的能力、听觉体验中的体验能力和敏锐的把握声音的能力，即音乐艺术美的表现和艺术创造能力。乐感是演唱者对艺术作品的理解，塑造艺术形象的重要基础，也是声情并茂的艺术歌唱的重要前提。
所以，如何提高快乐感？您不妨尝试以下3种方法：
01 多听多记
音乐是声音的艺术，这取决于音乐水平、长度、力度和语气的对比、定期组织变更，形成音乐形象，以及通过器官感受到的艺术。
人与音乐的第一次接触是听觉，所以，音乐艺术考生一定要多听音乐，建立音乐审美标准和大脑辨别音乐好坏的能力。这就要求音乐艺术考生，去体验，开发和建立内在听力，并听很多音乐。
通过反复听音乐，音乐的品质会在不知不觉中得到提升，从而获得良好的内听觉。
但在音乐学习的初级阶段，因为没有很强的辨别能力，音乐学生要尽量接触优秀的音乐作品。听的时候，通过教练的指导培养音乐感受力。
此外，音乐艺术考生可以听一些自己喜欢的音乐作品，写下自己的感受，这些都有助于对音乐作品的深入理解和掌握，带来多重好处，以培养快乐为目的。
02多思考，培养感知能力
不管学什么，一定要做一个有爱心的人。
音乐艺术考生应该让音乐成为生活的一部分，有条件的时候别忘了多听、多看看、记录你的感受。
在多听的过程中，还需要多思考，如果你已经形成了一定的内心听感以及对声音和音色优美的要求，这将直接对。因为一旦培养了正确的美的观念，在今后的音乐学习道路上，我们将朝着这个目标不断进步，培养对优美音乐的感知力对于音乐学生来说极其重要。
03注重音乐表现力的培养
音乐的表现力在于节奏正确、适当的功率和速度，自然美丽、真实饱满的情感再现了音乐的艺术形象。
作为音乐老师，在教学中，教师根据旋律的内容和特点，音乐学生的理解力、在感性和技能水平范围内，正确地向艺术考生展现音乐的艺术形象是非常有必要的。
此外，引导学生积极参与音乐实践活动，感受音乐所表达的情感，并产生精神上的共鸣，通过情感共鸣提升音乐性。
后记
音乐性，人才很重要，但也可以通过后天的训练来提高。培养乐感的过程必须经过不断的努力和刻苦，因为有一定的积累，实现质的飞跃。
