在商业类型片的世界里，好的想法可以反复使用，并被广泛证明是有效的，最简单的方法就是改变故事类型或背景，把男女主角换成更大的明星，额外的制作和宣传成本足够高，足以吸引最多媒体的关注，但需要你在操作过程中熟练掌握规则，最大限度的获取新形态。
实际上，好莱坞在这方面的成功并不罕见，本文旨在就此提供一个想法，并举例说明过去十年来好莱坞一些最激动人心的故事创意及其附属品的运作规则，如果能给中国电影创作者带来启发，当然最好。
第一种创意：死的
1999年，28岁印度导演纳特·沙马兰在好莱坞拍摄惊悚片《第六感》，影片讲述了一个孩子的故事心理学一位专家（布鲁斯·威利饰）试图帮助一个能够与鬼魂沟通却被鬼魂困扰的男孩（海利·乔尔·奥斯蒙德饰），就在他开始取得重大进展时，他惊恐地发现，我能和男生沟通的原因，并了解“另一个世界”的秘密，原来是因为一年前他因意外枪击身亡，他自己就是鬼！
这个想法在两年后被电影《孤岛》成功模仿。
《第六感》的创意或许得益于导演的印度文化背景对死亡的非传统理解，一个不知道死亡的人，对我已经死了很长时间的事实感到震惊和恐惧，着实吓到了大家。
而这个想法并不是凭空产生的，历史上许多成功的小说都是从死者的主观视角来叙述的，《第六感》只是故意隐藏了“我知道我死了”这个特殊前提，从而达到意想不到的震撼效果。
《神社》明显“抄袭”了《第六感》的这一核心思想，但你很难有同样的感觉，因为它靠的是妮可·基德曼出色的颜值和表演，二战背景似乎与现代纽约相去甚远，还有西班牙导演阿姆巴出色的导演技巧，营造出完全不同的电影氛围，这让人无暇思考，只有看完电影走出影院的时候，从观看电影的奇妙非理性中解脱出来的一刻，可能会突然意识到，结果是，这又是一个“第六感”。鉴于复制这个想法的困难，而且失败率非常高，此后，好莱坞很长一段时间没有看到太多后续电影，但这个想法的灵感，但这是前所未有的。
例如，死者与生者的共存可以催化出奇妙的戏剧感，这很可能是电影《第六感》给我们带来的又一启示。
2007年最新的美剧《奇幻警察》巧妙地利用了这一启示，该剧由曾执导《肖申科的救赎》的弗兰克·达拉邦特执导，剧本和台词都是一流的，一位沉迷于黑色电影的洛杉矶警探，由好莱坞演员杰夫·高布伦饰演，他是一位有着惊人想象力的中年男子，在办案过程中，总能想象案件中的受害者得到解决，并在与死者的秘密交流中，发现了案件线索，最终成功破案。这样的故事，很难相信它完全没有受到第六感的影响。
还，最近上市的惊悚片《隐形人》也借用了这个创意。有趣的是，我们在印度电影中也能看到这样的故事，比如在爱情喜剧《黑帮老大再次出击》中，英雄通过自己的想象想象甘地，赢得了举世闻名的爱情。另一个典型的想法可能也受到了《第六感》的启发，2005年，马克·福斯特执导的《留下来》，以其精彩的剪辑手法征服了无数观众，而整部电影竟然是一个死者在垂死状态下的现实幻觉。故事的“独特”创意是《第六感》的巧妙升级，大卫·比诺夫的剧本再次将死亡的戏剧性和游戏玩法推向电影的极致，难忘。
第二个想法：密闭空间
封闭空间是一部恐怖片，尤其是低成本美国恐怖片中最常用的故事场景，大多数B级恐怖片都采用这种成本控制方法来构建故事。
近几年，将这种类型发挥到极致的恐怖片是《电锯惊魂》，这个系列的伟大之处在于，封闭空间内的善与恶的共同斗争，变成了令人不安又刺激的死亡游戏。
加拿大电影《魔方》堪称此类恐怖片的另一个极端，它通过空间的最小化和不断的空间切换，将不同的角色从各自的野心、贪婪或正义的坚持中挤出。
在英国恐怖惊悚片《Into Darkness》中，导演（尼尔·马歇尔）将洞穴探险和女性惊悚片融合成一个残酷的故事，也非常成功。封闭的空间非常适合对角色施加强大的外部压力，同时，空间本身也能形成特殊的作用，比如《异形》系列中的宇宙飞船、太空监狱。
这种设计，有时用于探索复杂的人类心理和人际关系的艺术电影，如塔可夫斯基的科幻电影《Solaris》或罗伯特·奥特曼的《戈斯福德公园》。
第三个创意：记忆碎片
将主角设计成失去记忆的人，这是悬疑故事中常用的技术手段之一，它几乎已经成为电影的一个新的子流派，但就像克里斯托弗·诺兰的《记忆碎片》，在主角失去记忆的前提下，并使用令人眼花缭乱的闪回技巧来讲述故事，真是令人耳目一新。
克里斯托弗·诺兰最好的故事之一，他总是导演和写剧本，2006年的《魔王对峙》也是如此，影片没有延续“失忆症”的典型剧情，最大的悬念反而是通过“谋杀复制人”这一关键动作来表达，充满令人惊奇的戏剧张力。好莱坞天才编剧查理·考夫曼的作品《一尘不染的心灵的永恒阳光》，《失忆症》也被用作发挥其最大潜力的关键道具，几乎达到了这种叙事艺术的终点。
在这个感动了无数人的爱情故事里，乔尔（Joel），由喜剧演员金·凯瑞饰演，发现交往两年的女友克莱门汀（凯特·温斯莱特 Kate Winslet 饰）去一个名为“健忘诊所”的地方删除了关于他的所有记忆。
眼看着甜蜜的爱情消失了，再也不会回来，为了摆脱痛苦而报仇，乔尔决定去那家诊所删除关于克莱门汀的所有记忆，但内存擦除程序启动后，他开始后悔。想着各种甜蜜的回忆，他发现自己其实并不想忘记克莱汀，但删除过程是不可逆的，他只能在自己的记忆中狂奔，在这段爱全部消失之前找到方法来保存这段爱的记忆。
这是一部如此令人心碎的电影，爱与记忆的辩证分析直击当代人的情感软肋，这既是一个巧妙的故事，还可以根据技能来唤醒和刺痛每个人内心的情感记忆，真聪明，精彩的。
相比下，像《死亡回忆》这样的故事，难免显得小气，该剧讲述了一名杀人犯因一次意外而暂时失去记忆的故事，醒醒吧，被误导了，破坏了强盗的X框架计划，成功解救人质，但当他的记忆苏醒后却发现，原来他就是这起X斗殴案件的主谋。但这是一个有趣的讽刺。因假借失忆编织推理被捕、爱情陷阱的故事太多了，列出一长串清单似乎并不困难：《50次初恋》、《特工狂花》、《我心中的橡皮擦》、《波恩的身份》、“我是谁”、《幻影外套》、《重温鸳鸯梦》……关键是确定影片类型，并改变故事的背景，关于失去记忆的故事，还有很多技巧值得探索。
第四个想法：“虫洞”理论
在多数情况下，“虫洞”理论很难下结论物理学概念，它本身就充满辩证色彩，有一定理论依据但难以证实，但在好莱坞，是神秘故事久经考验的法宝，所有无法解释的逻辑悖论似乎都能被它开脱，《死亡幻觉》、《时空线索》……全靠这个理论，随机打乱故事正常的时空、失真、折叠、翻动，但有趣的是，在大多数情况下，观众很乐意享受它。
这个想法不仅仅适用于科幻电影，不少惊悚片也从中受益，例如“迷雾”、“蝴蝶效应”，悬疑剧《日日如年》等，就连韩国电影《蜘蛛丛林》，也可以看作是这一思想的某种延伸。人真的可以打乱时空秩序，平行存在吗，这不是电影最关心的，电影利用这个噱头打造了一个独特的时间迷宫，让观众产生失落感、喜悦于混乱和沾沾自喜，这就是它的意思。
虫洞理论的银幕魅力在于，它可以随心所欲地操纵时间和空间，又不会显得过于造作。
第五个创意：精神分裂症
在好莱坞，显然，患有精神分裂症的人比记忆丧失的人多得多，基于此题材的电影几乎已经形成了一个子流派。
早期经典电影，如希区柯克的《惊魂记》（1960），最新最酷的文字是大卫·芬奇的《搏击俱乐部》。
精神病患者的精神分裂症症状对应电影的不真实感，使得叙事更加随意，并为故事的主题蒙上了辩证的色彩。
在《搏击俱乐部》中，布拉德·皮特和爱德华·诺顿饰演的角色属于同一个人完全不同的两个方面，他们存在于同一个空间，面对面的思想交流和激烈的对抗，这样的事情在现实中是不可能实现的，但通过电影，已经成为传奇，不仅深刻而且震撼。这是一个利用人格分裂作为电影叙事技巧的例子，其他电影直接探讨主角的性格或精神分裂症，如朗·霍华德的《美丽心灵》(2001)和大卫·柯南伯格的《蜘蛛》(2002)，也取得了巨大的成功。
还有伊恩·索夫特利的《来自氪星的访客》，采取更加模糊的人道主义立场，彻底浪漫化了精神病患者的世界观，在电影里，凯文·史派西饰演的波特自称是来自 K-PAX 星球的外星人，这种说法不仅得到了精神病院患者的认可，也得到了精神病院患者的认可，同时，这也让他的精神分析师马克（杰夫·布里吉斯 Jeff Bridges 饰）感到困惑。
视频结束，目前尚不清楚波特是否是外星人，这也成为影迷热议的重点。精神病的想法，其中大部分仍然被用来在商业惊悚片中制造悬念（就像47年前希区柯克所做的那样），《神秘之窗》、“机械”、《致命ID》也是如此，但这种“简单的划分”往往很容易被熟练的观众一眼看穿，《致命ID》还是能达到一定的恐怖效果，但就像《神秘之窗》、像《机械师》这样的故事已经代表了这一类型的衰落，相比下，一些非好莱坞电影可以产生新的想法，其中，法国的《高压电》和墨西哥的《潘神的迷宫》较为突出，尤其是后者，这是一部魔幻与现实紧密结合的电影，最终观众发现，影片的神奇部分其实来自于热爱童话的小女孩的幻觉。导演（吉列尔莫·德尔·托罗）确实值得获得 2006 年银幕创意奖！
第六个创意：梦的解析
在某种程度上，电影其实只是梦，但梦想本身不是电影。
有些电影试图代表人类的梦想，并通过梦来表现人物内心的精神焦虑，但像《半睡半醒》这样的电影，仍然是一个极端，故事情节发生在无限循环的梦境中，梦中有梦——无论你如何醒来，你还在另一个梦里。
这太有趣了，这也很令人沮丧，但电影，这种催眠力量自古以来就存在，观众很擅长无条件接受这种催眠。关于梦的解析，我认为当代电影对此探索还不够。
第七种创造力：神奇的力量
由于神奇的激光照射，身体变得更大、变小，时光隧道可以带人们回到史前时代或外星空间，雄心勃勃的科学家发明了让人隐形的药水，被蜘蛛咬一口就能变身无敌超人……
这些不可思议的场景在好莱坞一一实现，但好的创造力并不仅仅停留在这些表面的变化上，比如《亲爱的，我把孩子变小了》、“隐形人”、类似《蜘蛛侠》或《博物馆奇妙夜》的电影，“魔力”往往只是开启视觉奇迹的逻辑钥匙，他们赋予现实世界超现实的力量，但归根结底，这仍然是一部普通的家庭剧、爱情故事或家庭电影。
魔法力量的最大效果，它给了主角更多现实世界之外的可能性，例如，你可以披上斗篷，飞翔在纽约的夜空，并通过千里眼看到心爱女人的新家的内部装修，或者随意操纵时间，改变生死命运，或者在午夜将博物馆中的标本带入生活.....
美剧《失落的房间》里甚至还有万能钥匙，用它打开任何门，不仅，打开的门后面永远是同一时空的另一个地方，这种神奇的力量不是人类赋予的，但实际上却为叙事提供了更多的可能性。魔法力量并不总是令人愉快，在电影《坏人》（韦恩·克莱默）中，拉斯维加斯有一个带有淫秽图像的男人（威廉·梅西），无论他出现在哪里，都一定会给赌徒带来“厄运”，因此，他被贝特聘用了，让幸运的顾客反而赔钱。
这个关于“魔力”的想法，这会让大多数好莱坞制片人吐血，因为一般来说，观众更愿意看到电影中的主角获得宝贵的超现实能力，这样，你就能获得平时观看视频时体验不到的满足感，没有人喜欢看到自己“变得越来越愚蠢”。而也正是因为如此，《倒霉蛋》成为反方向非常精彩的创意。中国古代传说中也有很多这样的神通，比如能穿墙的崂山道士，马良，能用毛笔“创造”实体的神笔，能跑出壳做家务的蜗牛女孩，很遗憾，这些古老传说中蕴含的神奇土壤，它并没有在当代电影的尴尬环境中创造出更加生动的文本，超现实主题显然在中国被人为压制，所以很多人错误地认为中国观众不善于接受超现实题材，但实际上，像蜘蛛侠一样、哈利·波特类似的电影，中国有巨大的市场。
第八个创意：善与恶的逆转
2006年，善恶反转最典型的例子就是惊悚片《水果糖》，色情狂在网上寻找猎物，并成功将另一个女孩哄进屋，但故事的走向却让人意外，因为这场“绑架”正是受害女孩蓄谋已久的，影片最后，她彻底从“猎物”变成了“猎人”。
这种创意适合一些恐怖惊悚片，它经常出现在电影的结尾，受害人和凶手关系180度大逆转，从而产生惊人的效果。
除了《水果糖》（狼和小羊的故事），迷你剧《恐怖电影》第一季第一集也属于此类，性感女主角苏珊深夜独自开车在丛林深处的路上，却遭遇了嗜血的凶手，然后，一个逃跑，一个追赶，惊险。
最后，苏珊一直回忆起她的军人丈夫鲍勃对她进行的严酷的生存训练，并逐渐建立信心，奋起反抗，在茂密的森林中设置许多陷阱，杀死了凶手，但到了故事的最后，我们突然发现，受害者苏珊深夜驾车驶入丛林深处，其实是为了把丈夫鲍勃的尸体藏在汽车后备箱里……她是杀人犯。
法国电影《高压》（2004）也有类似的想法，但它的设计却更加极致，这里的女受害者和凶手是同一个人！她是一个人格分裂的女同性恋！善恶逆转的故事必须承受这样的风险，当受害者变成陷阱制造者时，导演必须尽力让观众尽快接受这个事实，否则，观众会被自己的道德所激怒，厌恶这部电影。聪明的编剧，我不会让自己成为电影中最讨厌的角色，一直都是这样。
